Notre mission culturelle

La Fondation Ayi-Bohio a pour mission de révéler, structurer et projeter la richesse artistique du monde, et plus particulièrement celle de Jacmel et de la Caraïbes au-delà de ses frontières, tout en renforçant durablement son écosystème culturel.

Depuis plusieurs générations, Jacmel occupe une place singulière dans l’histoire artistique haïtienne et caribéenne. Ville d’art et de tradition, elle a vu naître des formes d’expression uniques, où se rencontrent artisanat, arts visuels, littérature, théâtre et création contemporaine. Cette richesse culturelle constitue un patrimoine vivant, porté par des artistes, des artisans et des créateurs qui perpétuent et renouvellent sans cesse cet héritage.

La fondation agit comme un pont entre mémoire et modernité, entre territoire et international, entre talent et opportunité. Elle accompagne les artistes dans la reconnaissance et la diffusion de leur travail, tout en contribuant à renforcer l’écosystème culturel qui permet à ces talents d’émerger et de se développer.

Notre ambition est simple : faire de l’art non seulement un patrimoine à préserver, mais aussi une force vivante, visible et économiquement viable.

À travers ses programmes, la fondation s’engage à soutenir les artistes, à valoriser les savoir-faire traditionnels, à encourager les formes contemporaines de création et à favoriser les échanges culturels entre Haïti, les Caraïbes et le reste du monde.

  • Valoriser

    Valoriser,c’est reconnaître la valeur d’un patrimoine artistique souvent sous-représenté et lui offrir la visibilité qu’il mérite.

    La Fondation Ayi-Bohio met en lumière les artistes et les créateurs à travers des expositions,des résidences,des collaborations internationales et des événements culturels.Ces initiatives permettent de révéler des talents,de favoriser les rencontres entre artistes et de créer des passerelles avec les acteurs du monde de l’art.

    Au-delà de la diffusion des œuvres,la fondation œuvre à positionner Jacmel comme un territoire de création reconnu, en affirmant la singularité de ses pratiques artistiques :le papier mâché jacmélien,l’artisanat,les arts visuels,l’écriture, le théâtre ainsi que les formes contemporaines hybrides.

    Plusieurs dispositifs de visibilité sont progressivement développés :

    - des expositions thématiques organisées en Haïti et à l’international

    - la participation à des foires et événements culturels

    - la création d’une galerie numérique dédiée aux artistes accompagnés

    -la mise en relation avec collectionneurs, curateurs et partenaires institutionnels

    Valoriser, c’est aussi contribuer à changer le regard porté sur l’art:dépasser les clichés et reconnaître pleinement la richesse, l’innovation et l’exigence de ses créateurs.

  • Documenter

    Documenter,c’est préserver la mémoire et construire les archives de demain.

    La Fondation Ayi-Bohio s’engage dans un travail de documentation et de conservation des œuvres, des parcours d’artistes, des savoir-faire traditionnels et des initiatives culturelles locales.

    Ce travail prend différentes formes :

    - création de catalogues d’exposition

    - production de contenus audiovisuels

    - publications et recherches documentaires

    - constitution d’archives numériques accessibles

    Une attention particulière est portée à la transmission des techniques artisanales, notamment autour du papier mâché jacmélien, symbole emblématique de l’identité artistique de la ville.

    Documenter, c’est refuser que les œuvres, les savoirs et les histoires disparaissent avec le temps.
    C’est construire une mémoire durable pour les générations futures.

  • Transmettre

    Transmettre,c’est assurer la continuité de la création.

    La fondation développe des ateliers,des programmes éducatifs et des espaces d’échange destinés aux jeunes artistes et aux talents émergents.Ces initiatives visent à encourager la pratique artistique tout en donnant aux créateurs les outils nécessaires pour construire leur avenir.

    Au-delà de l’apprentissage technique,ces programmes permettent de transmettre une vision :
    croire en la valeur de son travail,comprendre les enjeux du monde de l’art et développer une pratique artistique durable.

    Des ateliers, masterclass et programmes de mentorat sont organisés afin d’accompagner les artistes dans leur développement.La fondation soutient également les créateurs dans la structuration de leur parcours professionnel : droits d’auteur,communication, gestion de carrière et entrepreneuriat culturel.

    Transmettre,c’est permettre à une nouvelle génération d’artistes de prendre sa place et de porter l’héritage culturel vers l’avenir.

  • Soutenir

    Soutenir,c’est transformer l’engagement en actions concrètes.

    La Fondation Ayi-Bohio met en place des dispositifs d’accompagnement destinés aux artistes et aux projets culturels. Cela inclut des bourses,un soutien matériel et technique,ainsi que la création progressive d’un fonds dédié au développement culturel.

    Une partie des ressources générées par les activités internationales est réinvestie directement dans les programmes de la fondation afin de soutenir les initiatives artistiques locales.

    Ce fonds a vocation à financer :

    - des projets artistiques individuels ou collectifs

    - des résidences de création

    - des initiatives culturelles portées par les artistes

    - des programmes favorisant la diffusion et la professionnalisation

    Soutenir,c’est créer les conditions nécessaires pour que le talent puisse s’exprimer pleinement et se développer durablement.

Axes de travail

La Fondation Ayi-Bohio accompagne des artistes de tous horizons:haïtiens,caribéens et internationaux,en mettant en place des programmes structurés pour révéler,documenter,transmettre et soutenir la création artistique.Nos actions sont organisées autour de quatre axes complémentaires

Archivage:Préserver la mémoire,ouvrir le futur

L’archivage est plus qu’une démarche technique :c’est un acte de mémoire et de reconnaissance.L'association numérise les œuvres,photographie les créations et crée un répertoire complet des artistes et de leurs pratiques, quel que soit leur parcours ou leur territoire d’origine.
Chaque fiche d’artiste regroupe son parcours, ses œuvres, ses influences et ses techniques, pour construire une bibliothèque vivante et accessible, capable de nourrir les projets futurs et de servir de référence pour le public, les institutions et les chercheurs.

Chaque image, chaque fiche est une histoire conservée pour demain, où chaque talent compte.

Actions concrètes :
-Numérisation et sauvegarde des œuvres visuelles et artisanales
-Constitution de fiches complètes pour chaque artiste
-Création d’une bibliothèque numérique inclusive et consultable

Recherche:Comprendre, analyser, valoriser

La recherche est le cœur intellectuel de notre action.Elle permet de documenter et de comprendre la diversité des pratiques artistiques, locales et internationales.La fondation produit publications scientifiques, essais critiques, études de terrain et analyses comparatives, pour mettre en lumière la richesse des arts haïtiens et caribéens et leur dialogue avec le monde.
Ces travaux permettent non seulement de préserver et valoriser les savoir-faire, mais aussi d’ouvrir des perspectives nouvelles pour les artistes, les institutions et le public.

“Comprendre la diversité des arts, c’est enrichir le regard sur le monde et reconnaître la valeur de chaque créateur.”

Actions concrètes :
- Publications scientifiques et essais critiques
- Études sur les pratiques locales et internationales
-Documentation des techniques traditionnelles et contemporaines

Médiation:Faire rencontrer l’art et le public

La médiation transforme l’art en expérience vivante et partagée. Elle permet aux artistes de dialoguer avec leur public, et aux communautés de découvrir des formes artistiques souvent méconnues.
La fondation organise ateliers scolaires, visites guidées, rencontres avec les artistes et activités participatives, pour rapprocher la création des publics et favoriser la compréhension des pratiques artistiques. Cette démarche est au cœur de notre mission : faire de l’art un outil d’inspiration, d’éducation et de lien social, accessible à tous.

“L’art prend vie quand il est partagé, peu importe ses racines.”

Actions concrètes :
-Ateliers éducatifs et programmes pour les écoles
-Visites guidées et rencontres avec les artistes
-Activités participatives pour les communautés locales et internationales

Soutenir:Transformer l’engagement en opportunités

Le soutien est la traduction concrète de notre engagement. La fondation accompagne les artistes avec bourses, mentorat, accompagnement de projets et partenariats stratégiques, pour permettre à chacun de structurer sa pratique, développer ses projets et se projeter sur la scène internationale.
Ce soutien ne se limite pas à des aides financières : il inclut un accompagnement professionnel complet, pour aider les artistes à comprendre leurs droits, gérer leur communication, et construire des parcours durables.

“Le talent ne connaît pas de frontières. Nous veillons à ce qu’il s’exprime pleinement.”

Actions concrètes :
-Bourses et aides financières pour les projets artistiques
-Mentorat et accompagnement personnalisé
-Création de partenariats locaux et internationaux

Notre histoire

Retour sur les étapes marquantes de la fondation et des projets réalisés.

  1. 2018
    Le germe de l’idée

    Au cœur des rues colorées de Jacmel, entourée d’ateliers de papier mâché,de studios de peinture et de récits de conteurs,une idée prend racine. L’art ici n’est pas seulement créé,il respire,vit,raconte.Et pourtant, ces talents restent trop souvent invisibles au monde.
    C’est de ce contraste qu’est né le germe de la Fondation Ayi-Bohio :créer un pont entre Jacmel et le monde, révéler la richesse artistique de la ville et des Caraïbes,et faire de l’art une force vivante,capable de transmettre et d’inspirer.Cette idée est portée par la conviction que l’art peut être un moteur de transmission et d’opportunité.

    Parce que chaque masque,chaque toile,chaque chant racontait une histoire que le monde devait entendre a écrit cette adolescente dans son carnet à l'époque.

  2. 2024
    Le déclic:passage à l’action

    Après des années d’observation et de réflexion, le projet devient concret. Grâce à un service civique, la fondatrice part à la rencontre des artistes,visite les ateliers,
    note les défis et les rêves de chacun. C’est le moment où l’idée prend vie, où la vision se transforme en mission : créer un espace structurant capable de valoriser,documenter et transmettre la création locale.

    Une rencontre reste gravée :un jeune sculpteur qui disait, “Je crée, mais parfois,j’ai l’impression que personne ne voit ce que je fais.” C’était la preuve que ce projet devait exister.

  3. 2025
    Programmes de formation

    Cette année marque le début concret de la Fondation Ayi-Bohio. Les premiers artistes bénéficient d’un accompagnement personnalisé : mentorat, conseils sur le développement professionnel, compréhension des droits d’auteur et structuration de leur activité artistique.
    Jacmel devient progressivement un territoire de création reconnu, où l’accent est mis sur la valorisation des pratiques traditionnelles et la préparation à de futures opportunités internationales.

    Les ateliers, les discussions et les premiers suivis individuels font naître un réseau d’artistes soudé et ambitieux,prêt à se projeter dans l’avenir.

  4. 2025-présent
    Structuration et lancement officiel

    Après les premières étapes d’accompagnement, la fondation entre dans une phase de consolidation et de préparation du lancement officiel en mai,d'accompagnement et de recherche d'opportunités. Ces années sont consacrées à créer les structures nécessaires pour que la Fondation Ayi-Bohio puisse agir à pleine puissance : développement de programmes d’accompagnement, mise en place de dispositifs de mentorat, et élaboration de partenariats locaux et internationaux.
    La priorité est de créer un écosystème solide où les artistes peuvent se projeter, apprendre, structurer leur pratique et envisager des opportunités à long terme. Chaque atelier, chaque rencontre et chaque projet pilote participe à cette construction.

    C’est également le moment où la fondation définit sa stratégie de rayonnement : comment porter Jacmel et sa créativité au-delà des frontières, comment faire dialoguer tradition et innovation, et comment préparer un futur où la culture haïtienne et caribéenne occupera la place qu’elle mérite sur la scène internationale.
    “Nous posons aujourd’hui les bases pour que demain, chaque talent ait une voix, un projet et un horizon clair.”
    Cette phase est celle de la vision en action : transformer la passion des artistes en parcours concrets et créer un impact durable sur la ville, le territoire et les Caraïbes. Le lancement officiel sera la première étape visible de ce travail, symbole de tout ce qui a été semé et préparé avec soin.

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